Il panorama dell'audiovisivo è in costante evoluzione, e al centro di questa trasformazione ci sono i creatori di contenuti e piattaforme come YouTube. Sebbene l'idea di un accesso più democratico alla produzione audiovisiva possa far storcere il naso ad alcuni puristi del cinema, è innegabile che questa tendenza stia ridefinendo il settore. L'articolo esplora come questi 'creatori', da semplici utenti che condividevano video fatti in casa, siano diventati veri e propri attori economici, influenzando le strategie di investimento delle major e aprendo nuove prospettive per l'intrattenimento.

Il fenomeno dei creatori di contenuti non è affatto recente come molti potrebbero pensare. Natalie Jarvey, esperta del settore, ha osservato la loro evoluzione per quindici anni. Il termine 'Creators' è stato ufficialmente coniato da YouTube il 7 marzo 2011, una mossa di marketing brillante che ha elevato migliaia di persone a un nuovo status nell'industria dell'entertainment. Questa strategia ha permesso a YouTube di affermarsi come il principale attore globale nel settore audiovisivo, superando in fatturato anche giganti come Disney e Netflix. Nel 2025, YouTube ha generato profitti per 62 miliardi di dollari, superando i 60,9 miliardi di Disney, e il suo valore aziendale si attesta tra i 500 e i 560 miliardi di dollari, contro i 417 miliardi di Netflix.

L'enorme successo di YouTube ha spinto le grandi major a investire massicciamente sulla piattaforma, creando divisioni interne dedicate alla produzione di contenuti specifici. Questo dimostra come le multinazionali non possano ignorare un modello di business che genera entrate considerevoli. Tuttavia, la vera ricchezza non deriva solo dai grandi player, ma anche dalla crescente professionalizzazione dei singoli creatori. Quelli che un tempo erano dilettanti si sono trasformati in vere e proprie aziende strutturate, con fatturati milionari. Questi creatori, per elevare la qualità dei loro prodotti, stanno assumendo professionisti del settore, portando competenze e contatti preziosi.

Un esempio emblematico è quello dei Dude Perfect, un collettivo noto per i loro video talvolta stravaganti e rischiosi, che vanta 61 milioni di follower e centinaia di milioni di visualizzazioni. Per migliorare la loro offerta, hanno ingaggiato Kevin Sabbe come responsabile dei contenuti, un professionista con un solido curriculum che ha lavorato con diverse major. Un altro caso significativo è Audiochuck, fondata da Ashley Flowers, che ha deciso di espandere il proprio business nel settore video con un investimento di 40 milioni di dollari dal fondo The Chernin Group. Il loro canale YouTube, Audiochuck Investigates, dedicato a inchieste di true crime, sta riscuotendo un enorme successo.

Anche in Italia, il fenomeno è ben radicato. The Jackal, un collettivo che celebra 20 anni di carriera su YouTube, è un esempio eccellente di come i creatori possano diventare una vera e propria media factory, producendo film e serie TV per piattaforme importanti. Analogamente, gli Slim Dogs, con 375.000 follower, hanno realizzato documentari per Sky. Un altro esempio di successo nel nostro Paese è quello dei Me contro Te, che con 7,3 milioni di follower hanno conquistato il pubblico infantile con una serie di successi cinematografici. Questi esempi dimostrano che, nonostante le differenze di mercato, l'Italia sta vivendo una propria evoluzione nel campo della creazione di contenuti. Figure come Alessandro Della Giusta, un travel creator con un milione e mezzo di follower e un'azienda ben strutturata, rappresentano il futuro in cui i talenti emergenti, supportati da una visione imprenditoriale, possono raggiungere un successo straordinario.